看完秒懂韩寒的“恨不得”与“心潮澎湃”
我的第三部电影《飞驰人生》已经开拍一段时间了，翻看素材，心潮澎湃，恨不得明天就上映。
——韩寒
这是韩寒在《飞驰人生》拍摄一个多月后发出的微博，字里行间便可感受到他对第三部作品的用心与信心。
高效率是韩寒的一贯作风，2017年大年初一上映的《乘风破浪》亦是如此，总拍摄时间仅3个月，后期制作1个多月，从影片开机到最终上映，仅用了5个月时间，速度惊人。
而《飞驰人生》这部作品依然延续了韩寒的高效率制作方式。2018年7月在新疆开机，刚拍摄一个多月就大气宣布定档2019年大年初一上映，7个月时间完成了从前期拍摄、后期制作和完善一系列过程。边拍边剪、后期前置的工作方式，也为特效工作提出了新的挑战。
虽然前两部作品也有部分与赛车相关，但并不是主要线索。《飞驰人生》是韩寒第一次正面拍摄赛车，也是真正尝试工业属性的开始。剧中有大量赛车戏和动作戏，涉及的特效镜头也比以往作品多了许多。之所以能在7个月内完成所有制作，原因在于导演与拍摄团队、特效团队之间的前期沟通与制作过程的配合工作十分到位。
为《飞驰人生》提供云渲染服务的瑞云采访了影片后期特效制作团队的负责人，在片方视效团队的带领下，他深度参与了新疆部分和上海部分的拍摄，在片场就可以见缝插针地与导演和视效团队针对一些具体问题沟通探讨，并及时把导演的想法传达给制作团队，无缝衔接地推动了视效制作。
经过韩寒指导，所有的工业属性都在为剧情做着合理的服务，赛车戏的美学张力和视觉冲击感十足，可以称得上是又燃又爆。当被问到如何克服制作上的技术困难时，特效团队表示：“在《飞驰人生》项目制作中，我们花了很多时间探索，总体上各环节的publish、版本提交升级和体验都比以前好。同时，我们也有定制化模板，可以根据作品需求自动生成相应的DPX和MOV，提高效率，方便查看。”
考虑到项目的实际情况，特效团队对镜头进行了优先级分配，渲染量小的部分由本地农场渲染，而渲染量大的镜头则提交到Renderbus云渲染农场，最大限度优化内外渲染资源。起初，由于文件内存大，传输环节出现了一些问题，但在双方团队的高效配合下，很快得到了解决。“Renderbus的24小时在线服务，可以随时解答临时出现的技术问题，并帮助我们调度节点，在渲染任务重的情况下为我们提供128G大内存支持，以保证渲染质量和项目进度。”特效团队负责人还提到，“合作过程中，我们的pipeline和Renderbus渲染流程的对接也更顺畅了，希望能够在下一个项目继续探索并推动更高效的合作模式。”
“不怒自威，不笑自喜，不闹自嗨，不苦自悲，沈腾的独特魔力就在于此。”
——韩寒
原本还在为文艺与江湖的磨合而担忧，万万没想到韩寒与沈腾却在赛道上一拍即合，促成了“寒式幽默”的再升级。
剧组在新疆海拔四千米的高原发掘出一条魔鬼赛道，身为赛车手的韩寒亲自上阵，在拍摄前为沈腾做地毯式赛车集训，十余辆价值不菲的精选赛车一一亮相，力求在盘山公路、沙石路和荒漠等场景中做到从飙车到翻车的逼真效果。从30秒的先导预告片就能感受到赛车的专业感、喜剧的幽默感以及电影制作的极强工业质感。
沈腾驾驭的赛车将会有一场与飞机对战的速度激战——镜头中几组特写镜头，如车轮的发动、车身的飞跃、落地的飘移以及沈腾驾驶赛车的近身镜头，给人一种强烈的逼迫感；再搭配上引擎的轰鸣声、机身发动的嗡嗡声和极速刹车的转弯声，现场版“速度与激情”重现眼前，一场尊严之战，正式打响。
终于明白韩寒“恨不得”与“心潮澎湃”的期待了，看完预告片的小编也迫不及待想看正片啦！